3

如何把口琴学好?——戴銧辉想说的话。。。

心得?要说出来却好像没有。
两个字,热忱。
不管学什么,都该有热忱。有热忱,才会想进步,才会想继续学习,才能在有限时间内把东西学好。亚洲的教育模式,注重记忆式的方法,什么东西都要把它记在脑中,与其将它死死的束缚在脑中,倒不如留下一个美好的印象就好,以后要用到的时候再翻回以前的课本或笔记。就是因为从小我们就在亚洲式的教育里成长,使得我们的创意一天一天被抹煞,因为当你做出一些大人们不习惯的事情,他们会很主观的“纠正”你。
学音乐,讲求的就是创意,没有创意,就没有现在的流行歌,没有jazz and blue,没有摇滚。可是我看到的是,口琴团一尘不变的吹奏方法,没有在学习新东西,就没有动力想要进步。当你很满足因为演奏完一首歌的时候,可曾想过除了更熟练以外,你没学到什么东西,你的技巧还是停留在那一阶级。当然,我不否认,practice makes perfect, 但是更希望的是,团员们自己清楚知道自己什么时候该更上一级。外面的世界那么大,不该永远停留在自己的世界里。口琴团邓老师,学长及毕业了的团友,甚至上网看看,都能学习到震撼你的新技巧。我自己也在学习中,所以只能跟大家分享一下自己的心得。
还是说些实际的,要练好口琴,除了多多练习,洞要抓准,拍子要练准,要训练音感,更要感觉每份曲谱该带出的感觉和韵味。你必须先被感动,才能吹出感人的音乐。相信junior们都领略到如何抓准洞了吧。要抓准洞,诀窍就是多练习,熟悉每个音的位置,就像吉他手闭着眼睛也能抓对和弦,因为他们练习到不用思考也能自然反应的“手感”,而口琴,就是要训练你们的“口感”咯。再来就是tongue block, 要学会更深层的技巧,就必须学会tongue block, 用tongue block 吹出来的tone会比较好听,而且可以利用舌头的抖动产生抖音,甚至可以边吹主旋律边吹伴奏。这些技巧我也不会,但正在学习。Juniors们不必觉得自己的技巧还不够成熟学tongue block,其实tongue block 是另外一个system, 不同的工具来诠释你的口琴罢了。如果有兴趣,不妨上youtube看看别人怎么吹口琴。多看,多听,多学,才是学好口琴的重大任务。

3 comments:

Nai Jiew Mil 奈九米二 said...

对!口感很重要。也只有多吹才会有所谓的口感。眼睛看指挥,瞄一瞄乐谱,用耳朵和心去听其他声部,嘴巴就会顺势向左向右移。接下来的音符,也会随着自己对歌曲的熟悉而噼里啪啦顺着嘴巴滑出来。绝对没有背谱的需要。

可能一些会认为,一高吹主旋律,比较好记。其实所有声部都一样,一旦对自己的声部熟悉了,看谱其实是多余的。过分依赖乐谱,往往也造成指挥和乐团没有互动的演奏..赶拍子,掉拍的状况就会出现了..

还有汉维每次说的:"Imitation is the best learning method"。很多时候往往比什么说教还要有效。所以听多了音乐(不管是口琴音乐还是流行乐、其他乐团的演奏会),自己对音符更了解,吹起我们的乐器就会更事半功倍了!

创意方面,非常鼓励大家去寻找自己喜欢的音乐的乐谱。对学习相当有帮助。当然在大组合走的时候,讲究的还是团队的和谐与统一。我们最后吹出来的音符,每个声部就应只有一种同样的表情,同样的速度,却又是整个团队的声量。这些又是需要时间去配合,去磨大家的默契的。

大家加油!

Anonymous said...

我觉得企图心很重要。
当然,不能强求每一个人有,但如果想要进步,一定要有企图心……
如果一直把目标放在眼前,技术是无法提升的……
想当年(first yr charity的时候),我们的Canon(F)是跑120的……如今……
Charity drive结束后,小夜曲、奏鸣曲之类的已经练到熟到不行了。当然,那时候不懂什么是音乐,就只是盲目地冲速度。
那个时候,附近住了为半音阶的学长。因为开始发觉自己之前玩的,跟本就只是一堆音符,所以就跑去向学长讨教。然后开始学习正确的呼吸方式,和比较不同的含琴方式。
之后,就一直在寻找不同类型的乐谱和难度比较高的曲子。
总而言之,确保努力的方向对、按照对的方法练习,这样才能真正的提升技术。

最后想说:
前些日子,回去的时候,看到指挥小姐一直都没在练习,真的有点担心~
声部组长,正确的示范,这比嘴上说的来得管用。
学弟妹们,其实口琴很好玩的……

Anonymous said...

很赞同Softie的话
就是这个企图心
才会让我坚持到现在
就算当时我是个包车尾的那个人
口琴真的很好玩
口琴团更是个可贵的家

Post a Comment

Back to Top